A Mesa do Diabo
Norman Jewison
Filmes
Norman Jewison, Martin Ransohoff, Ring Lardner, Terry Southern, Steve McQueen, Edward Robinson, Ann-Margret,
Como especialista em cinema, trago as dúvidas mais frequentes levantadas pelos espectadores sobre o clássico A Mesa do Diabo (The Cincinnati Kid, 1965), dirigido por Norman Jewison. Para esta análise, foi considerada a versão oficial de cinema.
1. O que significa a icônica jogada final do filme?
Na emblemática rodada de pôquer do tipo Five-Card Stud, Cincinnati Kid (Steve McQueen) perde tudo mesmo tendo uma mão raríssima de Full House de Áses com Dez. Ele é superado por Lancey Howard (Edward G. Robinson), que consegue uma improvável Straight Flush (sequência do mesmo naipe). A cena ilustra perfeitamente a frase dita por Lancey: o Kid é excelente, mas sempre será o segundo melhor enquanto o veterano estiver por perto.
2. A probabilidade matemática daquela última mão é real ou fictícia?
A jogada é matematicamente possível, mas a probabilidade de um Full House perder para um Straight Flush no pôquer de cinco cartas é estimada em mais de 45 milhões para 1. Críticos e jogadores profissionais frequentemente apontam que a cena é um "cooler" (uma situação inevitável de azar) exagerado de propósito para amplificar o drama cinematográfico.
3. Lancey Howard trapaceou na última rodada para vencer o Kid?
Não, a vitória de Lancey foi completamente limpa, fruto de pura habilidade e de uma sorte estatisticamente monumental na última carta sorteada. O filme deixa claro que a grandeza de Lancey está na sua capacidade lendária de ler os adversários e jogar com frieza, sem precisar recorrer a truques.
4. Por que o Kid decide expulsar Shooter como distribuidor das cartas?
O Kid descobre que Shooter (Karl Malden), agindo sob chantagem do vingativo Slade (Rip Torn), estava manipulando o baralho para favorecê-lo. Orgulhoso e obstinado, o protagonista recusa vencer de forma desonesta, pois seu verdadeiro objetivo é provar que é genuinamente melhor do que "O Homem" (Lancey) por mérito próprio.
5. Qual é o significado por trás do garoto engraxate que aparece ao longo do filme?
O menino representa o ciclo do ego no mundo das apostas e serve como um espelho do próprio Cincinnati Kid. No começo, o garoto desafia o Kid sem sucesso, mas na última cena, após a ruína do protagonista, é o Kid quem perde uma moeda no jogo de cara ou coroa para a criança, mostrando que ele perdeu até mesmo sua postura de "mestre" imbatível.
6. É verdade que o final original do filme foi modificado pelo estúdio?
Sim, o diretor Norman Jewison queria terminar a obra estritamente com a cena do garoto engraxate e o congelamento do rosto derrotado de Steve McQueen. O produtor Martin Ransohoff forçou a inclusão do reencontro reconfortante na rua com Christian (Tuesday Weld) para entregar um desfecho ligeiramente mais suave ao público.
7. Qual a função das personagens Melba e Christian na trama e na vida do Kid?
Christian representa a inocência, a estabilidade e o amor genuíno fora do submundo, enquanto Melba (Ann-Margret) simboliza a tentação, a ganância e a perdição ligadas ao jogo. O envolvimento íntimo do Kid com Melba antes da grande partida destrói sua estabilidade emocional e prenuncia sua queda na mesa de pôquer.
8. Por que o filme se passa em Nova Orleans se o protagonista se chama "Cincinnati Kid"?
"Cincinnati Kid" é apenas o apelido de Eric Stoner, indicando sua cidade de origem na qual ganhou fama inicial. A história foi ambientada na efervescente Nova Orleans dos anos 1930 pelo forte apelo estético do jazz, do clima úmido e da marcante desigualdade social da Grande Depressão.
9. Quem dirigiu o filme antes de Norman Jewison assumir o projeto?
O cultuado diretor Sam Peckinpah começou a dirigir a produção, mas foi demitido pelo produtor Martin Ransohoff após poucas semanas de filmagem. O motivo oficial foi divergências criativas e a insistência de Peckinpah em incluir cenas de nudez que não combinavam com a proposta do estúdio na época.
10. A Mesa do Diabo é baseado em uma história real?
Não, o roteiro é uma adaptação ficcionalizada do livro homônimo escrito pelo autor Richard Jessup e lançado em 1963. Os roteiristas Ring Lardner Jr. e Terry Southern alteraram vários pontos da obra original, incluindo a troca da cidade onde se passa o jogo principal de St. Louis para Nova Orleans.
Se você quiser se aprofundar ainda mais neste clássico, posso te contar mais detalhes sobre os bastidores da rixa real entre Steve McQueen e Edward G. Robinson durante as filmagens ou analisar o impacto cultural do filme no aumento da popularidade do pôquer mundial. Como prefere prosseguir?
1. O que significa a icônica jogada final do filme?
Na emblemática rodada de pôquer do tipo Five-Card Stud, Cincinnati Kid (Steve McQueen) perde tudo mesmo tendo uma mão raríssima de Full House de Áses com Dez. Ele é superado por Lancey Howard (Edward G. Robinson), que consegue uma improvável Straight Flush (sequência do mesmo naipe). A cena ilustra perfeitamente a frase dita por Lancey: o Kid é excelente, mas sempre será o segundo melhor enquanto o veterano estiver por perto.
2. A probabilidade matemática daquela última mão é real ou fictícia?
A jogada é matematicamente possível, mas a probabilidade de um Full House perder para um Straight Flush no pôquer de cinco cartas é estimada em mais de 45 milhões para 1. Críticos e jogadores profissionais frequentemente apontam que a cena é um "cooler" (uma situação inevitável de azar) exagerado de propósito para amplificar o drama cinematográfico.
3. Lancey Howard trapaceou na última rodada para vencer o Kid?
Não, a vitória de Lancey foi completamente limpa, fruto de pura habilidade e de uma sorte estatisticamente monumental na última carta sorteada. O filme deixa claro que a grandeza de Lancey está na sua capacidade lendária de ler os adversários e jogar com frieza, sem precisar recorrer a truques.
4. Por que o Kid decide expulsar Shooter como distribuidor das cartas?
O Kid descobre que Shooter (Karl Malden), agindo sob chantagem do vingativo Slade (Rip Torn), estava manipulando o baralho para favorecê-lo. Orgulhoso e obstinado, o protagonista recusa vencer de forma desonesta, pois seu verdadeiro objetivo é provar que é genuinamente melhor do que "O Homem" (Lancey) por mérito próprio.
5. Qual é o significado por trás do garoto engraxate que aparece ao longo do filme?
O menino representa o ciclo do ego no mundo das apostas e serve como um espelho do próprio Cincinnati Kid. No começo, o garoto desafia o Kid sem sucesso, mas na última cena, após a ruína do protagonista, é o Kid quem perde uma moeda no jogo de cara ou coroa para a criança, mostrando que ele perdeu até mesmo sua postura de "mestre" imbatível.
6. É verdade que o final original do filme foi modificado pelo estúdio?
Sim, o diretor Norman Jewison queria terminar a obra estritamente com a cena do garoto engraxate e o congelamento do rosto derrotado de Steve McQueen. O produtor Martin Ransohoff forçou a inclusão do reencontro reconfortante na rua com Christian (Tuesday Weld) para entregar um desfecho ligeiramente mais suave ao público.
7. Qual a função das personagens Melba e Christian na trama e na vida do Kid?
Christian representa a inocência, a estabilidade e o amor genuíno fora do submundo, enquanto Melba (Ann-Margret) simboliza a tentação, a ganância e a perdição ligadas ao jogo. O envolvimento íntimo do Kid com Melba antes da grande partida destrói sua estabilidade emocional e prenuncia sua queda na mesa de pôquer.
8. Por que o filme se passa em Nova Orleans se o protagonista se chama "Cincinnati Kid"?
"Cincinnati Kid" é apenas o apelido de Eric Stoner, indicando sua cidade de origem na qual ganhou fama inicial. A história foi ambientada na efervescente Nova Orleans dos anos 1930 pelo forte apelo estético do jazz, do clima úmido e da marcante desigualdade social da Grande Depressão.
9. Quem dirigiu o filme antes de Norman Jewison assumir o projeto?
O cultuado diretor Sam Peckinpah começou a dirigir a produção, mas foi demitido pelo produtor Martin Ransohoff após poucas semanas de filmagem. O motivo oficial foi divergências criativas e a insistência de Peckinpah em incluir cenas de nudez que não combinavam com a proposta do estúdio na época.
10. A Mesa do Diabo é baseado em uma história real?
Não, o roteiro é uma adaptação ficcionalizada do livro homônimo escrito pelo autor Richard Jessup e lançado em 1963. Os roteiristas Ring Lardner Jr. e Terry Southern alteraram vários pontos da obra original, incluindo a troca da cidade onde se passa o jogo principal de St. Louis para Nova Orleans.
Se você quiser se aprofundar ainda mais neste clássico, posso te contar mais detalhes sobre os bastidores da rixa real entre Steve McQueen e Edward G. Robinson durante as filmagens ou analisar o impacto cultural do filme no aumento da popularidade do pôquer mundial. Como prefere prosseguir?